目前,关于 当下的历史剧该如何创作 这一问题的讨论甚嚣尘上。该剧是 大秦帝国 系列的收官之作, 大秦帝国 系列从2009年底电视台首播到2020年台网同播,11年里见证了数字化内容以及视频网站的突起 这些作品的播出史也是媒介加速迭代史。从舞台、电视到融媒体,媒介之变引发受众心理及趣味之变,受众之变又明显影响了当今的历史剧创作。

追剧者通过网络随时参与话题讨论

《大秦赋》台网同播之时,弹幕、微博和短视频平台上的受众互动是迥异于学界讨论的另一番气象。例如在 荆轲刺秦王 段落,弹幕会呈现 秦王怎么不绕柱 本来荆轲是人体描边巨匠 (网游术语,意指荆轲重复刺不中嬴政);初入秦国的李斯在酒楼兴趣勃勃看热烈,被网友称为 秦朝吃瓜群众 ,此后李斯在墙上写字引起相邦和秦王注意,又被观众封为 自媒体鼻祖 ,该角色饰演者李乃文还在微博回复: 听很多人说李斯小嘴叭叭的,作为大秦最强饶舌,不要和我吵架 ;饰演吕不韦的段奕宏哭中带笑的神态极其活泼,被网友做成表情包,冲上热搜。

可以看出,融媒体时期的观演关系已经产生明显改变,在创作者与宽大受众虚拟在场、共同狂欢的媒介场域里,一部历史剧始终被强盛的横向联想力撕扯着:除了开弹幕看剧之外,对于有名的历史人物或典故桥段,观众可以在视频网站快速阅读同一朝代不同版本影视剧进行比拟;断定剧情是贴合历史还是被 魔改 ,观众可以信手拈来数字化历史文献,或在弹幕和社交网站上与历史发烧友交换;资深影迷在《长安十二时辰》《庆余年》等剧中挖掘出众多低调的 老戏骨配角 ,梳理他们从年青到年老的荧屏形象;《雍正王朝》《甄嬛传》被剪成 白领职场宝典 短视频专辑 融媒体时期,一部历史剧就像被嵌入宏大的信息网中,枝蔓丛生、节点丰盛、路径迂回,这里既有历史之纵深,也有当代之连横。作品从独立到互文,观众从凝神到流动,传统的 看剧 发展为一种关联式、批注式和社交化的 传 受 进程。一名 及格 的观众不仅要观看剧情,还要参与相干的公共话题讨论。在这样的传布环境中,什么样的历史剧能禁得住民众眼光的洗礼?

多屏竞争下, 古景致观 的美学水准大幅度晋升

相比历史小说,历史剧的优势是可以活生生展示包括众多美学元素的古典中国形象。但在信息爆炸的今天,各种国内外的历史文化图片、纪录片、影视剧等视听文本包抄着观众,观众的等待视野和美学素养明显升级,目光越来越 刁 。更主要的是,沉浸于在线流媒体、移动终端和交互浏览中的受众群体,不仅重视信息质量,更关注信息筛选、浮现方法及浏览体验。他们善于扫读、跳读,注意力焦点在多个屏幕和文本之间不停跳转,偏好多重信息流动,寻求强刺激程度,对单一粗糙的文本忍受度低。

在这种立体多维的评比视角和多屏竞争眼球的格式下,缺少短视频和游戏的传布优势的历史剧,必需施展博大高深的素材优势和工业制片优势,从服饰妆容到体态气质,从歌舞吟诵到场景道具,从实景到特效,打造更加优美的视听古典美学体系,以便在信息洪流中第一时光博得观众的好感。应当看到,无论是基于史料还是架空历史,近年来的《琅琊榜》《花千骨》《三生三世十里桃花》《天盛长歌》《鹤唳华亭》《九州缥缈录》《长安十二时辰》《庆余年》《清平乐》《大秦赋》等作品营造的 古景致观 ,的确甩掉了 粗布麻衣 轻率造型 和 五毛特效 的标签,大大抬高了这一大类型剧的标杆。可以说,近十年来,历史剧成为影视公司的试金石,其影像美学水准的进阶代表了全部影视圈工业化程度晋升之路,在此进程中也细分出正剧、偶像剧、传奇剧、玄幻剧、穿越剧等多个子类型,观众已经逐步接收了百花齐放的古装荧屏。历史剧不仅在国内市场形成完美的产业链,还跳上了文化出海的大船,展现世界影视行业中独树一帜的传统美学资源,显示我们的文化自负。

专业化观众 较真 历史细节

媒体融会带来知识交汇和集体智慧,也赋予了受众更大的媒介权利。观演双方的关系产生转变,观众对作品的自动介入性更加显明。在审美共鸣的基本上,很多历史剧观众在戏里戏外热衷于对正史或稗史的 考古 :从《大秦赋》中秦军攻打邯郸城的投石机和布阵,到《燕云台》里辽国的双手交叉抱胸问候礼、大婚跨马鞍礼;从《成化十四年》过细描述的古代美食烹饪,到《长安十二时辰》还原的盛唐长安街市,以及虚构角色与历史原型人物的一一对比。观众一边看剧,一边随时跨媒介调取大批背景材料,饶有兴致地比对、考证、找问题。

对于观众来说,对历史剧进行 考古和释义 并不意味着把它们当作历史书来浏览,而是关注服化道、礼仪、称谓、台词这些细节元素是否正确真实,这是寻求专业深度的交换、科普和文化寻根的进程,观众们以此在剧集播出期间获得了一种密切关系,一种自我赋权的快感。此外,观众还可以在考证进程中披文入情,体验历史剧虚构与真实之间的张力,懂得艺术创作的韵味。

对创作来说,面对如此 较真 的观众,首先作者须要严谨的历史观。其次是需具备深厚的历史素养,进行大批深刻的案头筹备工作。至少在历史细节层面不要粗制滥造,拍出古装 雷剧 。最后是对艺术虚构提出了更高请求。艺术是对现实的 发明性 模拟,历史剧不是历史科教片,寻求历史细节真实的重要目标是营造一个真切的历史气氛,它最终还要服务于人物塑造和剧情编写。在历史大事不虚的前提下,历史细节元素的真实是促使观众信任历史剧的艺术虚构和 应当如此 的诗性逻辑。创作者在杜撰言辞和添枝加叶的进程中,既要 做到惊奇 ,也要 不失为真切 。

观众习惯碎片化解读并等待获得二次创作机遇

历史剧是时期的产物,所以其创作倡导在古代故事中透射出当代意识。因网络文学、游戏对受众的影响,当前一部分历史剧沉郁浪漫之风在削弱, 悦志悦神 的美感退化为升级打怪的 爽感 。但也应看到媒体融会催生的跨屏吐槽、戏谑以及关联式浏览,有力地增进了多元文化,构筑起平等和理性的当代精力。于是,在权谋宫斗之上,我们领略《军师联盟》司马懿与杨修争辩时喷薄而出的士大夫的思辨力和 建安风骨 ,赞叹《清平乐》君臣戏里宋仁宗的仁与礼,以及晏殊、范仲淹、韩琦诸名臣的直言敢谏;在悬疑推理之上,《成化十四年》的唐泛和《长安十二时辰》的张小敬保卫公正公平之道,也让我们心有戚戚焉;在偶像言情之上,《琅琊榜》的梅长苏为天下昌明而耗尽余生,《天盛长歌》的宁弈与凤知微为家国命运废弃一己私情,《楚乔传》的楚乔和《知否知否应是绿肥红瘦》的盛明兰面对权贵不卑不亢,这些角色和主题情节都深度契合了当代观众自我实现的主体意识,一扫浮浅、烦躁和 丧 文化之气。总之,历史剧描述的古代人睿智、儒雅又坚守的品德,以礼相待的来往方法,对公平秩序的寻求,还有治学济世的胸怀抱负,都是当代社会大力提倡的主流价值观。

德国戏剧家莱辛曾指出,作家之所以须要一段历史,并非因为它曾经产生过,而是因为更适于他当前的目标,有目标的虚构才表明一种发明精力。所谓以古喻今,历史剧让观众认同的原因是 时期的隔空击掌 。融媒体时期,这种掌声呈现的平台更多元,也更有趣。从产业角度看,为保证观众的追剧续航力乃至二刷、三刷,制片方要坚持跨媒介传布的强度,包含提取历史剧与现实生涯相干的图文话题,连续制作和发酵社会热门,坚持创作者与观众的社交媒体互动等。历史剧自身也会相应浮现出题材话题性、历史专业性、强情节、大信息量的细节、剧情留白、开放式构造以及角色符号化等多重形态,以供观众进行碎片化、长尾化的解读和二次创作,有助于保持市场的动态活气。在万物皆媒、万物互联的今天,历史剧创作中的真、善、美问题增添了传布学的导向,这是历史剧乃至全部影视业融会发展的自我革命和路径选择之一。

(作者:徐海龙,系首都师范大学文学院副教授)

要害词:历史剧义务编纂:刘政豪 推举浏览